大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于科技幻想素材教程的问题，于是小编就整理了4个相关介绍科技幻想素材教程的解答，让我们一起看看吧。
怎么让自己脑洞大开？
其实很简单，那就是对于一个脑洞很大的问题，去大胆的思考和推断，得到一个脑洞很大的回答，就是对一件事情有一些很不切实际，很科幻，很骚，很离奇，很奇怪的想法和推断。也就是所谓的想的多还不稳...............
谢谢邀请，我是有料搬砖工，我的看法是这样的，脑洞大的人想的一定很多，既然想的多那肯定要有一定的知识储备啊，所以要多读书，只有书读的多，然后勤于思考，相信自己应该是可以达到脑洞大开的境界的，至于书的话可以先广泛涉猎然后选自己喜欢的好好钻研，希望你能脑洞大开喽，最后送您一张图搏您一笑，希望能启发您脑洞大开哈哈
怎么学策划？
作为一个6年+策划从业者，分享一些个人想法，希望能对你有帮助。
因为我不知道题主之前是做什么的，有多少与广告策划相关的工作经历和经验。这个回答仅作为对一个广告新人，没有什么策划从业经验的小白的建议。
1.你要有个心理准备，策划不像想象中的那样简单，会写个PPT，会写些文章就能做好的。想要做个优秀的广告策划人，对你的综合能力要求会很高。
2.策划与其他工作不一样，不仅需要长期的积累沉淀和行业实践，还需要有悟性和灵性。
3.如果你还年轻，充满对未知的好奇和想象，身体很健康，能挺得住连续的加班通宵。那来做策划吧，你看到的世界将会更加丰富多彩。
4.尽量往北上广深杭州这些城市去选择入行就业，因为只有在那里，你才能接触到真正的创意大咖和前沿营销方法。
5.一定要养成看书的习惯，不管是专业书籍还是非专业书籍。当然作为一个新入行的策划小白来说，建议还是先多看些专业书籍，形成一套清晰全面的行业认知，这是决定你未来能走多远的基础。
6.不管是做策划，还是做别的任何行业也好，底层的工作逻辑都是一致的，你要学会发现问题，提出问题，分析问题，解决问题。而这些都不是短期内能快速练成的。
7.如果你对广告策划行业有了一定的认知和了解，那么接下来，你要做的就是像一块海绵，去不断的吸收，不断的去记录，不断的去总结。
8.如何去吸收？多看看行业网站，不要贪多，一个就够，推荐数英网，各种行业资讯，热点案例非常丰富。不仅仅是看过就算了，做广告策划最重要的技能就是要收集归纳和分类总结，把你看过的分门别类，汇总形成自己的创意库，这个是你能在行业生存下去的保障。
怎么学策划，很重要的一点是看到策划的本质。策是策略，划是谋划，通过策略和谋划达到目标即预期效果。
如何学？怎么学？学以致用、勤于思考
1.首先要放好心态，策划不仅是个体力活，更是一个脑力活。尤其是项目策划和活动策划，其实蛮辛苦的。
2.入这行，每个职业都是有圈层的，进入圈层，组织的力量和氛围有利于成长更快。
3.看自己是做那块策划，品牌策划，项目策划，活动策划，广告策划，内容策划，***策划，等等。不同的策划在具体操作层面都有他们不同，细分后买专业书籍，搜集相关案例。
5.提高自己学习力，从***里进行反向学习，锻炼思维，并形成总结。久而久之，再遇到需要解决的问题时，脑子里会有类似于数据库的案例，基本能找到一些类似灵感。
6.在实践中，在具体事情中，不停的复盘总结。除了做事情本身外，拥有第三只眼睛去建立自己的策划体系和认知体系，形成自己的架构。在每一次的实践中完善升级，更新自己的认知体系和专业系统。
策划就从填十个空开始，这10个空包含了角度、方式、方法，那么这十个空都是什么？非常简单，你记好了：做-------事,关键在于-------。 要针对-------, 鉴于---------, 要发挥-------的优势, 本着-------原则, 运用--------方法, 通过-------步骤， 经过------时间（机遇期），实现-------目标。
个人认为：策划，其实是一种思维。
如果将我大学4年的学科理论以及5年的策划经验归纳起来，我发现，策划的基本原则始终只有一个，即通过分析市场（包括大环境以及竞争对手）、产品以及用户，去总结存在的痛点（insight），然后通过行之有效的措施和方案（也就是创意）进行解决。
无论换成什么行业、什么产品，这个方法都是通用的，唯一不同的是你如何用这样的方法让其在不同行业发挥出应有的作用。
而这就是一个策划人需要去积累的：策划思维。
那么，如何来进行提升呢？
策划思维如何分析呢？带着这3个问题去看一个案例，可能是一个视频（如耐克的宣传TVC），也可能是一个***（如最近易烊千玺与天猫合作）等等。
当你看的案例，分析的案例越来越多时，你就会形成一套自己的策划模式。
除此之外，去实践，找个你想进入的行业，进入[_a***_]的市场部、策划部，去积累经验。
策划的不是拍脑门，首先先要多看书，看看前辈们怎么做策划，然后就是训练。活动策划、文案策划等等，类型不同，所以要多去练，多总结同一类型的不同策划方法。多看多写多思考多实践！
你还记得看过最劲爆的电影是哪部吗？
提一下国产战争电影《红海行动》，影片号称当时中国最热血的战争片，五分钟一小打，十分钟一大打。***，弹片，火花一直弥漫乱飞。作为非常精通军械的香港导演林超贤的作品之一，《红海行动》影片中出现的各类武器非常多，且细节展现非常到位。影片中展示的武器不仅包括很多国外轻武器，也包含不少国产轻武器。其中国外武器有格洛克***、MP5 冲锋枪、P90 冲锋枪、包括 M-16A2 自动***在内的 AR 系***、AUG 自动***、HK G3A4 自动***、AK 系列突击***和短突击***、G3/SG1 狙击***、SVD 狙击***、不同枪管长度的 M249 轻机枪、M60 通用机枪、M240 通用机枪、M2 大口径机枪，国产武器有 95 式自动***、*** 式自动***、88 式狙击***（影片中罗星使用 88 式半自动狙......***部分是在片尾，为了营救女记者，蛟龙突击队孤军深入重围，几个特战队员一场冲突，***都打光了，消灭了不知道多少个***，还有坦克在沙尘暴里近距离互搏的场景，绝对是军事爱好者的必推作品。
我这个年龄记得最劲爆的电影是“少林寺”，那时没有票房统计，但上映时绝对是万人空巷的感觉。李连杰也成为一代武打巨星。影片的武功都是真才实学，不像现在小鲜肉都是靠替身和电脑科技。有同感的点个赞！👍
我看的最劲爆的电影，是小时候看的《十三太保》
这部片子是70后80后印象深刻的武打片，邵氏影业出品，张彻导演，片中汇集了众多张彻***。可谓当时功夫片的经典。小时候的小饭店的电视和录像厅里经常放这个片子。
上海滩有歌诀曰：“十三太保，一夫当道，浪子富翁，教头快刀，学生少爷，熊虎鹰豹，眼镜烟嘴，长枪难逃”。电影用这个歌诀来吊出悬念。现在来看，这个片子汇集了很多明星，而且武打都是真打，场面火爆，不愧经典。
李修贤饰演最菜的长枪小杨，是头一个出场，当然也是第一个挂。
烟嘴是第二个出场，可惜功夫不到家，后来被小弟偷袭至死。
在后来出现的是眼镜，同样在十三太保里面排名靠后，属于垫背的类型。
好了，现在几个厉害的反派出场。
个人而言，《天龙特攻队》是自己看过的最劲爆的电影。
见过坦克在空中飞翔并与无人机战斗吗？（感觉速度与***中的汽车跳伞是从这借鉴的）
还有最后货轮爆炸的惊险，都可用“劲爆”形容，强烈推荐！
你好：劲爆的电影非常的多，下面我就把我认为非常劲爆的电影推荐给你看，你可以去自己观看一下，感受一下。
我首推科幻类电影，因为科幻电影给人的视觉本身就冲击非常的强烈，再加上剧情的编排，看后就给人一种劲爆的感觉，这部电影《机械公敌》这部电影在视觉上，和剧情上都非常符合你的问题，及劲爆于一体的大制作电影，这个剧情围绕一个具有独立思考能力的机器人桑尼展开，讲述科学家为了拯救人类故意给这个机器人一个梦，最后通过这个梦成功的拯救了人类。
第二部更加符合你的问题，《暴力街区》这部电影整个剧情以跑酷展开，整个剧情紧扣，非常的劲爆，让你在观看的同时有种想要去尝试他这样跑的感觉，在追逐的那个桥段，保证燃爆你的肾上腺素，非常的劲爆。故事主要讲的是国外的黑帮和***之间的一些***而最后的反转也是非常的不错的。
第三部劲爆的那就非《超能失控了》这部电影是我非常喜欢的电影，故事很简单，主要讲述一群人在无意间接触了外星陨石而意外获取了超能力，开始朋友间还有约定及协议，不会把超能力用在犯罪的事情上面，直到一名成员由于家庭的不开心，而将超能里用作犯罪，该部电影最劲爆的那段在影片的后1/3处，超能力大战的那段开始，非常的劲爆看后热血喷张。
动画片是怎么制作而成的？
我大学是***动画专业，09年毕业进入一家动画公司工作。
简要的说一般动画（二维）主要有以下几个步骤：1.文字剧本（编剧）
2.分镜头（把文字剧本以画面的形式表现出来，分镜头制作是很有技术含量的环节，一般会由导演亲自把关。）
3.构图（细化分镜头，场景）
5.背景上色
6.动画（也叫中间画、中割，属于原画的补充，细化，使最终角色的动作更流畅）
7.后期合成（角色和场景合成在一起）
这就是动画（二维）制作的主要流程，可能一些品质更高的动画会在这些基础上多出几个步骤，比如日本动画制作中原画包括一原，二原，还有修形等等。
一部动画电影要根据时长，需要的画面不同，时间越长，需要的画面越多；
像秒速五厘米里面出现的地图、地铁站都是精细入微的画面，不一定都是作者亲手画；
可以是拍下来照片然后用电脑制作出动画效果的；
学习动漫可以去一些培训机构专门学习，或者选择动漫设计专业进行专门研修。
动画制作是一个需要密切配合的团体活动。动画片制作有以下几个要素：
1、角色设计
将原作漫画改编成动画时，因为角色及服饰已经定型，所以并不需要再多加设计。
但是制作动画时，如忠于原作角色的线条会使作画的时间加长而延长制作时间和花费更多的经费，所以需要将原作角色的线条简化。
2、背景设计
依据作品会有机械造型设计。机械设计师在动画制作上必须考虑到很多因素来设计每一部动画要求的机械造型。
首先要了解何为动画—“动画”，通俗的说，即动态的画作。
动画最难的其实在于前期准备，后期的制作只是技术方面的，如果前期提案策划都无法完成，动画的核心和灵魂都没有输出的话，后续的流程就不需要再继续了。
看到另一个答主直接摒弃最为重要的前期，真心表达那不是做动画的主。所以一下粗略回答一下完整的流程。
一般而言的动画流程，在上世纪初，电影刚被发明的时候，即是动画的一种；30年代开始得迪士尼开始***取绘制的方式，逐步奠定了动画片的自身含义。
过去动画没有电脑的支持，纯靠手工制作，流程上一般是剧本，脚本，角色，场景，分镜（或者叫故事板），原画，中间帧，上色，现拍仪，合成，配乐配音，转制胶片。
剧本，即文字故事，不论小说、诗歌还是其他文学作品，均可统称为剧本；
脚本，此脚本非编程系统的脚本，脚本在动画的意义里非凡，甚至优先于分镜，没有好的脚本，分镜难以精彩。那么脚本是什么呢？动画脚本，是将文学原著筛选、简化之后，用简洁的语句描述出相关画面和对白的文字作品。脚本能够清晰的看到故事的脉络，但却丧失了文学的加工和描述，普通人读起来会枯燥无味，但对于动画从业者来说，这是能完整的进行下一步的必须之路。
脚本完成之后的第一项工作，就是由分镜师将脚本图像化，绘制成故事板-即分镜。
脚本完成之后的第二项工作，是需要角色设计师通读剧本和脚本之后，开始进行角色设计的创作。
场景师相应的开始勾勒匹配的场景环境。
动画片制作分工极为细致，通常分为前期制作、中期制作、后期制作，前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等，中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等，后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等
动画类型很多，可分为电视动画和网络动画，可分为平面动画和3D动画。传统的动画方式是逐一绘制。在电视上，通常是每秒24秒。也就是说，传统动画每秒有24幅画。像《小蝌蚪找妈妈》《葫芦娃》这样的动画就是这样绘制的。
现在网络动画主要是用最流行的flash制作的，flash软件具有非常强大的动画和处理功能。《宝贝女儿好妈妈》由flash制作。
3D动画主要由3D软件制作，如3Ds max等。它可以虚拟化3D空间，构建3D模型，让模型在3D空间中移动，最终生成可播放的***文件。《神探威威猫》是点状的三维动画。《蓝猫》的部分剪辑或图片也是由此方法生成的。
到此，以上就是小编对于科技幻想素材教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于科技幻想素材教程的4点解答对大家有用。
