大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于科技风素描人物教程的问题，于是小编就整理了3个相关介绍科技风素描人物教程的解答，让我们一起看看吧。
有一定素描基础，想自觉色彩绘画（如水粉、油画），但不知道怎么调色，应该如何入手学习？
1、这个先推荐看色彩理论方面的书，例如：写给大家看的色彩书系列、色彩理论、中国色彩论、色彩感知学、色彩的魔力等。
色彩理论是通用的，这个不需要考虑画种，且绘画用到的色彩理论比较感性，较为严谨的以色彩模型为基础的色彩科学不建议学习。
2、素描过渡到色彩，很重要的一点：型色结合，简单来说画的物体的颜色符合色彩关系还要贴合结构，这个是没什么书推荐的，因为做这方面书都比较应试，讲的都比较糙，但型色结合是门大学问，这个一定要注意。
3、至于你提到的这些画种，主要是看你具体用哪种材料和哪种画法我再来推荐吧，泛泛的推荐对你来说不是很好。
还有什么问题，欢迎交流。
调色入门首先需要了解颜色的两个基础模型，以及掌握颜色的三个要素，同时还要了解相邻色和互补色。其次就是要熟练调色工具的使用，以及了解及背后使用的色彩原理。
两个基础颜色模型是rgb和CMYK，颜色的三个要素是色相、饱和度、明亮度。相邻色是指在色相环当中与之相近的两个颜色。而互补色是指在色相环中与之成直线的颜色。总共就有三对，红色与青色、绿色与品红、蓝色与黄颜色。
常用到的调色工具有曲线、通道混合器、可选颜色、色彩平衡、Camera RAW等等，这些调色工具，其背后的原理都是基于上面的两个颜色模型和颜色的三个要素，以及相邻色和互补色来完成的。掌握这些工具，基本上调色就算是入门了，调色后期有这样的一句话，入门容易精通难。都需要时间的积累，急不得。
古代画家层出不穷，怎么没有一个会人像素描的？
巧了，我以前写过现在的很多画国画的中年人或者老年人不会画素描，原因是他们不是科班出身的，因为他们那个年龄科班出身的会画国画的都会画素描。
现在回答问题：古代画家是指哪里的，中国还是外国，那我们以中国来说吧，中国的国粹是水墨画，也叫中国画，统称国画，那时候我们这里还没有素描，因为素描是西方传过来的，我们中国的素描是在二十世纪初才徐悲鸿引入并且引起热度的，那古代中国既然没有素描何来会画素描？
素描来自西方，隶属于欧洲绘画，今天所能看到的素描是由德国早期的民间木刻的版画发展而来的。
到15世纪文艺复兴时期，意大利画家马萨丘、达·芬奇、米开朗基罗等人发明并运用了***学、解剖学和构图学原理，为素描表现的立体感和空间感提供了科学的依据，逐步完善了素描，素描这才成为了一门学科或者说艺术。
所以说我们国家古代的画家不会画素描很正常。回到开头，我身边很多国画家也不会画素描啊，术业有专攻，有一门擅长的就行了，不管国画还是素描。
（配图为家父山水画作品）
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开始学院派素描教学体系的画家是谁？
素描起源于西方，国外谁最先把素描纳入学院派教学体系这里就不多述。
把素描引入中国学院派教学的首推徐悲鸿，徐悲鸿是中国著名的现代画家、美术教育家，曾留学法国，归国后长期从事美术教育，是他强调国画改革融入西画技法，主张绘画造型基本功的训练，直接引入了西方素描教学体系，这种素描教学体系的教育实践证明，彻底改良了中国美术之现状，造就了众多中国近现代美术界的精英，被称为中国现代美术教育的奠基者。
开始学院派素描教学体系的画家是意大利的卡拉奇三兄弟
他们分别是路德维克·卡拉奇、阿格斯提诺·卡拉奇、阿尼巴·卡拉奇。
16世纪末，为了反对巴洛克艺术对古典艺术的冲击，捍卫文艺复兴的成果，欧洲出现了许多“学院”。卡拉奇兄弟就创办了欧洲最早的美术学院——博洛尼亚学院。
学院产生的原因：
一是为了继承前辈***的艺术传统，总结先人经验，并在此基础上培养新的艺术人才；二是企图把年轻的艺术家引向所谓的正路，使他们不受样式主义美术和拉卡瓦乔主义美术的干扰。
学院派素描中的“学院”本身就有“正统的”、“正道的”的含义。
卡拉奇兄弟非常重视素描教学。按照严格的程序，对美术学习者进行系统的培养训练。他们追随古希腊艺术的经典审美样式，注重素描的内在气质表达。而后，俄罗斯美术教育家契斯恰科夫使素描教学更加系统化，科学化，培养了一大批画家。
在西方画坛上，开始学院派素描教学体系的画家是文艺复兴时期的达芬奇。
开始学院派素描教学体系的画家是意大利的卡拉奇三兄弟
他们分别是路德维克·卡拉奇、阿格斯提诺·卡拉奇、阿尼巴·卡拉奇。
开始学院派素描教学体系的画家是谁？
说实话，学院派素描教学体系还真不是哪一位画家一人之力开创出来的。
就象一条河流，不停的有小溪流入，最后汇成滔滔不绝的大江。
文艺复兴时期，意大利画家契马布埃和乔托开启了新的写实表现形式。
达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、波提切利、丢勒等文艺复兴巨匠们不断地研究***学、解剖学和几何学，素描在这些***们手中不断完善，成为一种完整的绘画形式。
文艺复兴后期，传统家庭作坊式的画室被取代，开创了学院派素描的教学方式。
1563年成立了佛罗伦萨迪赛诺学院.。
1582年成立了卡拉奇学院。
1593年成立了罗马圣卢卡学院。
这些学院均开设了素描课程，摸索出了“临摹作品，石膏像写生，人体写生，”初步的教学系统。
1648年在巴黎成立了法国巴黎***绘画雕塑学院。
开始学院派素描教学体系的画家
素描是西方油画艺术的一切基础，油画作品的空间造型、光影明暗虚实对比，都在素描基础中就可以体现出来，在西方画坛上，开始学院派素描教学体系的画家是文艺复兴时期的达芬奇，为什么是达芬奇开始学院派素描教学体系呢？我们从达芬奇的素描作品或油画作品的风格中就可以知道，
无论是素描还是油画，达芬奇的艺术创作都是充满科学探索精神，追求黄金分割比例的人体解剖学，就是科学探索，达芬奇笔下的《蒙娜丽莎》是最符合黄金分割比例的一幅油画，可以说在几百年的油画艺术史上，是唯独一幅，以至于这幅画被称为世界上知名度最高的一幅油画，没有之一，
若说在中国画坛上，开始学院派素描教学体系的画家是徐悲鸿，（当然了，徐悲鸿并不是第一个去西方学习油画的画家）徐悲鸿在1919年时去法国巴黎学习素描、油画，而且非常仰慕欧洲文艺复兴时期的学院派古典艺术，古典艺术的严谨造型深深影响了徐悲鸿，
很显然，素描强调的就是物象的严谨造型，素描是油画写实的基础，徐悲鸿回国后，在油画创作上就一直强调油画的写实主义画风，从素描开始写实，直到油画的写实；徐悲鸿对素描的态度也深深影响了当代画家艾轩、陈丹青等人，素描至始至终都是油画的基础，中国画不宜用素描。
到此，以上就是小编对于科技风素描人物教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于科技风素描人物教程的3点解答对大家有用。
