大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于科技绘画 插画教程简单的问题，于是小编就整理了3个相关介绍科技绘画 插画教程简单的解答，让我们一起看看吧。
传统手绘素描油画会不会被高科技ps替代？
生产力发展与艺术创造之间有必然的联系，甚至会相互促进。最简单的例子是青铜冶炼技术到周代空前的发展，进一步推动了青铜器制造技术和艺术的提高。反过来，青铜器的需求和技术的提升可能助长了青铜冶炼的空前发展。文字载体也随之而变，龟甲、兽骨作为载体逐渐为青铜替代。
科学发展到今天，电脑信息技术和ai技术的发展是人类工业变革的又一巨作，随之而来的电脑绘画、工业制图与设计、二维动漫或三维动画制作、电影特效等都是对传统手段有效补充和发展，甚而几无替代。但能否取代绘画创作，答案几乎是可以否定的。
美术创作有三种必须，一是物质材料、二是表现手段、三是创作者的艺术修养。即使抛去雕塑、建筑、工艺设计，单说绘画，其物质材料、工具的选择、艺术手段也是在几千几百年的发展过程中逐渐固化下来的，尔后形成了固有的画种和固有的基本特质。而艺术家以特有的这类材料、特定的工具和基本必须的手法进行艺术表达，根据自己的审美方式、审美理想，又会形成自己特定的表达方式 ，既形成不同的风格或流派。在这种已经成熟的风格形式下进行创作时，既定的风格中因为材料的特有性和应用方式的不确定性，也会形成可预料中的不确定性。比如泼彩或者泼墨，比如撞彩 ，都有其不确定性，有时候其特定的肌理效果，而恰恰是意料不到的艺术美感，也是电脑模拟和实物材料之间的区别。而电脑模拟以数字形态呈现，最终作为实际作品呈现还要借助打印环节，这和传统都是相悖离的。
从艺术创作方式、表现手段、艺术生态等方面来说，电脑绘画取代传统艺术表现几无可能。
如何画好景观手绘？
写生的话建议多观察，先不要急于上手去画，要先观察在起稿，不然的话，你画起来就很麻烦。
临摹的话建议先了解建筑结构学的一些基础知识，特别是***方面之类的，这个一定要扎实，不然的话，在临摹中你的空间感和***感就会跑偏，让人看起来布局不舒服。大量临摹，大量的去画。初学者可以用手绘本或者A4纸去画，时间最好控制在15-20分钟，可以先不用要求太高画的整体质量，先把空间感给把握好，这样就可以提高你手头的熟练度。等达到一定基础后就可以再进一步的去观察细节。平行、垂直、***线。两点***：①垂直、②***线。一点斜***：①垂直、②***线、③斜***的空间关系。这些是画景观的最重要的东西了。颜色方面就很好解决了，一般绘画者的色彩认知感还是不错的。
草图是能非常快的表达你的想法，在和客户或者老师沟通的时候也能很直观简明的传递你的思路，画草图可以帮助你更好的构思、创造合作、设计项目。而草图也是最简单和最容易使用的头脑风暴技术。 所以我们一定要弄清楚怎么才能画好草图。
下面我就按条理的列举出来：
一，先了解景观设计的草图具体指的是什么：
我们通常用草图表达有了的构思，而草图一般都***用徒手绘画来完成。练习好这种技能就可以尽快把自己的构思画出来，这是一种很有使用价值的技能。方案的构思延伸到实际中去，无非就是平面图，立面图，剖面图和***图，用手绘的形式把它表达出了来。景观是艺术更是科学，所以我们画图首先要讲究准确，而不是炫酷的美。它叫草图但并不代表它潦草，反而要很清晰，而且有侧重点。传达设计意图和设计思想。这样它才有一定的说明力，说服力。
二，准备画图的工具：
画草图时，运用最普遍的工具：
彩铅、彩色水笔、马克笔： 用于描绘、着色。
金银黑白笔、鸭嘴笔： 用于细部描绘，勾勒和刻画，画物体的高光部位。
景观手绘是针对环艺设计类型为主。
主要是把握空间***和环境关系的一种绘画方式，传统手绘形式以钢笔水彩为主，后多***用马克笔快捷方便的表现。
对于提升主要是环境整体的把控，以及风景内容的呈现，初期可以多画速写建立起来一定的造型能力，然后把握虚实关系，表达空间感，借用一定的明暗关系，区分光影，营造氛围。
后面多运用色彩基础，表达简单的色彩关系，建筑物与植物等丰富的关系。
局部入手也是很好的一种方式，单独的小景观可以锻炼基本的构成理解，再逐步画更大的场景。
空间感更多的基于***原理一定要深刻理解，可以在复杂的局面中，整理出来统一的线索。
景观手绘严格的讲是一种针对性强的绘画手段，有向对方传达设计意图和场景的作用，所以在绘画中要求构图严谨、造形准确、***合理，不要过多的艺术夸张，景观手绘还要求[_a***_]表达明确、空间感要强要有现场感，在要求有绘画功底的同时更要求有工程性质的严谨。
首先景观手绘，要求对物体的把控，以及造型能力上要精准。其次就是构图，整体构图上一定要有美感。要知道如何去摆放，再然后就是自己的色彩的控制以及理解。这个还是取决于个人对实物的看法。最后则是，整体的处理，抠细节等等，这里一定要注意的是，所有手绘不要一来就抠细节，这是大忌，因为很容易影响整体。最好是有规律，有秩序的一步一步来，逐渐把画面呈现出来。
漫画家是怎样画画的？
随着日本动画、***，美国动画、***等有着成熟完备市场体系，在世界范围内掀起巨大的流行浪潮的作品形式，被广大观众所喜爱，越来越多的青少年，在这些作品的影响下，开始梦想着自己也能成为***家，创作出令人感动的故事。于是，也有越来越多的观众、读者，开始好奇，既有的这些***家们，是如何进行创作的。
从传统上说，一部***的创作，是需要用特定的原稿纸，一笔一笔画的，有些还要搭配以专用的网格纸，用于反映背景氛围、或大面积地铺色相关的同材质背景。而网格纸，是需要用刀割成需要的形状，再贴到原稿上的，使用起来相当费力麻烦。
随着计算机技术的发展，网络的普及以及相关软件功能的不断增强，越来越多的***家，开始选择使用电脑绘画。而工程文件的作品文件储存形式、云端共享等新技术、新概念的运用、普及，使得一定人数的小组推进工程的创作模式，也得以实现。也就是说，原来***家-助手的那种，***家或者主笔，完成构建分镜、创作主要人物，助手完成背景铺色、细化细节等其他后续工作的，有先后顺序的创作模式，变得能在一定程度上同时推进，极大地提高了创作效率。
而这也是将来***创作的大趋势，优化技术，细化分工，即使不会画画，也可以创作***将不再是梦想。因为，一人编剧，一人作画的模式，早已不鲜见。
文：桓徆
到此，以上就是小编对于科技绘画 插画教程简单的问题就介绍到这了，希望介绍关于科技绘画 插画教程简单的3点解答对大家有用。
