大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于ps画科技感教程的问题，于是小编就整理了3个相关介绍ps画科技感教程的解答，让我们一起看看吧。
传统手绘素描油画会不会被高科技ps替代？
生产力发展与艺术创造之间有必然的联系，甚至会相互促进。最简单的例子是青铜冶炼技术到周代空前的发展，进一步推动了青铜器制造技术和艺术的提高。反过来，青铜器的需求和技术的提升可能助长了青铜冶炼的空前发展。文字载体也随之而变，龟甲、兽骨作为载体逐渐为青铜替代。
科学发展到今天，电脑信息技术和ai技术的发展是人类工业变革的又一巨作，随之而来的电脑绘画、工业制图与设计、二维动漫或三维动画制作、电影特效等都是对传统手段有效补充和发展，甚而几无替代。但能否取代绘画创作，答案几乎是可以否定的。
美术创作有三种必须，一是物质材料、二是表现手段、三是创作者的艺术修养。即使抛去雕塑、建筑、工艺设计，单说绘画，其物质材料、工具的选择、艺术手段也是在几千几百年的发展过程中逐渐固化下来的，尔后形成了固有的画种和固有的基本特质。而艺术家以特有的这类材料、特定的工具和基本必须的手法进行艺术表达，根据自己的审美方式、审美理想，又会形成自己特定的表达方式 ，既形成不同的风格或流派。在这种已经成熟的风格形式下进行创作时，既定的风格中因为材料的特有性和应用方式的不确定性，也会形成可预料中的不确定性。比如泼彩或者泼墨，比如撞彩 ，都有其不确定性，有时候其特定的肌理效果，而恰恰是意料不到的艺术美感，也是电脑模拟和实物材料之间的区别。而电脑模拟以数字形态呈现，最终作为实际作品呈现还要借助打印环节，这和传统都是相悖离的。
从艺术创作方式、表现手段、艺术生态等方面来说，电脑绘画取代传统艺术表现几无可能。
ps是自然科学通识课吗？
ps不是学科吧，不知道有没有学校把它设为一门学科，它是一个位图图像处理工具，简单的说就是可以处理，合成图片。如果学校设这一门课也是把它归属于某一学科下，目前用的比较广泛的可能是平面设计，和其它一些跟图片或印刷相关的领域。
自然科学原理对绘画有哪些方面的影响？
一般来说，绘画是“还原所看到的自然界的物理过程”；那些越是写实的绘画，对于真实世界的模拟和还原程度越高。所以绘画基本是体现了自然界现实世界中物理属性：光的色彩和渲染、大气的***等......
你好亲，很开心回答你的问题
通常我们会认为，自然科学原理，是逻辑思维，是属于理科的范畴
而绘画，是感性的艺术，属于形象思维，绘画，是画家抒发自己情感，宣泄自己主观情感，表达自己对生活，人生经历的感悟
似乎，绘画，自然科学原理，豪不沾边
特别是对于抽象油画，写意油画
抽象绘画，全是杂乱无章的线条，点线面，节奏韵律，比如抽象画家康定斯基，波洛克，米罗，你完全看不出有任何的自然科学原理
但是，世间万物都是有联系的，相通的
包括绘画与自然科学原理
绘画与科学性的原理的完美结合，体现在文艺复兴时期，画家们把解剖学，***学，科学的光影原理运用到绘画中
谢谢邀请！
自然科学对绘画影响是很大的，尤其是西方绘画，自然逻辑是绘画最重要的原则和要素。
以素描举例，素描的结构、明暗调子、以及***，都遵循自然科学逻辑。人体结构完全遵循人体解剖学；明暗调子也是依据光学原理，光照物体自然呈现的逻辑关系来塑造；而***一样是依据人的眼睛观看事物的远近变化做判断的，基本原理就是“近大远小”。
素描是西方绘画的造型训练的手段，其水彩、色粉画、油画以及壁画，甚至雕塑同样都是依据这些绘画原则和逻辑来创作，不可能有另外一套理论。至于抽象画和当代艺术，它的基本原理不会变，变的只是表现方法和材质，创作思想等。
中国画略微特殊一点，***方面不是很严格，基本上是散点***或者不讲***关系，绘画主题可以非常突出，远近也不一定有大小变化，可以是一样大。主要在于作者的主观表达，情绪表达为主要目的。着色同样也不一定按照自然逻辑进行渲染，有很强的主观性。但是谁然如此，学习中国画，遵循自然规律仍然是基本原理，只有在掌握了光与影、结构关系、***关系基础上才能进行创造性发挥，并不是可以随意乱来的。
尤其是近代以后，西方绘画进入中国，受西画影响，中国画更加注重绘画的结构、体感、光影的自然逻辑关系，甚至有中国画西化趋势。
到此，以上就是小编对于ps画科技感教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于ps画科技感教程的3点解答对大家有用。
