大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于科技感绘画少女教程的问题，于是小编就整理了3个相关介绍科技感绘画少女教程的解答，让我们一起看看吧。
怎么有人把油画画的像真的照片一样，怎么做到的？
我觉得有以下4点原因：
1、足够的素描功底和色彩功底，足够的时间,一些画家在擅长这个的情况下又不断练习 可以做到 擅长的话可能会觉得这样的技法比别的还要简单
2、喷绘再描一下很像是自己画的 现在有很多人用投影仪将图像投射在画布上 再进行绘制 也有一些行画作者在画布上打印之后 再一次进行上色 以前被视为不道德 , 可以某宝 数字油画 买个感受一下 低像素照片的感觉
3.从专业技术上来说，最主要注意高光和阴影部分的过渡，其实和素描差不多，也要注意深浅颜色的过渡，铅笔颜色种类要多，或者买水溶性铅笔，颜色变化会小一些，自然一些
4.可以参考一些人物结构的书，把自己对结构的理解能力提高，才能丰富画面对光影、结构、距离感、质感的表现，可以让画面更加逼真。
最后我觉得用一个词可以概括，那就是人家“技术好”。 希望我说的能对你有一丝丝帮助，我就很开心了。最后，喜欢不要忘记点赞呦^_^
画得像，对于画家的来说是雕虫小技，就像数学家能算对加减乘除一样。
熟能生巧。
可惜，再现客观对象 ，不是艺术致力追求的，就像《杜鹃圆舞曲》不能录音杜鹃鸟叫一样，叫的再像、再美妙，也不是音乐。
你好亲，很开心回答你的问题
说到底，就是素描功底的问题
素描功底很扎实稳固，那么你创作油画时，其形体造型也会非常写实厚重
西方美术史上，从事古典写实油画创作的画家们，都具备扎实深厚的素描功底，如达芬奇，米开朗基罗，安格尔，伦勃朗，鲁本斯，丢勒等等
如果要把一幅油画画得非常写实客观，那首先要具备扎实深厚的素描功底，素描功底强，是把一幅画画写实的首要条件
在西方美术史上，文艺复兴时期，为了把油画人物画得非常真实，画家们就已经研究透彻人物的解剖结构，肌肉，动态，如画家达芬奇，米开朗基罗
现在学习画画，如果想画一幅很写实的人物油画，首先要画好人物素描，人体素描，熟悉人体结构，肌肉，动态
在西方美术史上，画家维米尔为了画好写实油画，利用了科学技术，投影技术
怎样自己用电脑画幻画？
你可以用水溶彩铅来画，这个相对简单，它的形状用法都和彩铅相似，但可以用水来润色，画面看起来干净利落，能比较容易的画出科技感觉，如果你用彩色铅笔，画不好很容易显得幼稚，粗糙，水溶彩铅就比较容易显得专业，我学画画很多年，现在也经常画一些手绘平面广告，各种画法都用过，水溶彩铅最容易，最节省时间，也比较出效果，相信我！祝你画出一副很棒的彩色大作哦！ 水溶彩铅的用法。
先用铅笔打型，然后用彩铅打底稿 然后用小毛笔沾水在纸上上一层不同颜色用不同的笔，笔要洗干净，然后等纸干， 干后效果就像淡彩。
再一遍遍用彩铅上色，每遍干后在有些地方再上水，切记每次上色前一定要等他干，特别是浅色部分。
最后就是用亮点的彩铅上一层淡点的固有色，笔要削尖，不用再上水了。必要的地方用白色提亮一点。
浅谈如何指导学生科幻绘画？
谈到科幻绘画。首先我们先把绘画抛开，先说说科幻。科幻的元素以及科幻的色彩，色调。用举例说明我们拿一部或者多部科幻电影。上面的色彩色调以及人和物形象的塑造。老师分析讲解了，同步之后呢，可以让学生再去多看，多观察。富有科技感的事物，如电影画面，影片画报。让学生感知、认知到科幻给我们带来的视觉传达所感受到的视觉效果。让他体会里面的用色及线条的使用。然后试着在我们的画纸上。去绘制科幻的局部效果。再从学生所绘制的画面感觉。具体问题具体分析，帮助他更深层次的理解科幻画面所用的表现形式以及最终效果。
到此，以上就是小编对于科技感绘画少女教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于科技感绘画少女教程的3点解答对大家有用。
