大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于小鱼科技插画教程视频的问题，于是小编就整理了3个相关介绍小鱼科技插画教程***的解答，让我们一起看看吧。
如何拍摄定格动画？
首先器材上我们要准备好三脚架，数控快门线，当然还有必备的单反。接下来将相机设置到“B门”以便快门线对快门进行数控，调整快门线设置好快门速度（根据光线强度和所拍主体运动状态调整快门速度），将相机设置好光圈和焦距，固定到三脚架上，整体架设到所拍主题前，开始拍摄🎬拍摄好后选择好素材，将照片导入premiere进行后期的调整即可～
最好要个带线控的数码相机和手提电脑，每秒拍8到12张就足够 另外条件足够的话多角度架设相机（相机最好使用统一型号 每种相机的白平衡不一样，拍出来的光和颜色有不同）。
根据你拍的作品调整灯光，灯光最好固定，不然拍出的东西忽明忽暗。拍的时候不要嫌麻烦，尽量多拍，剪辑的时候永远只会觉得素材不够用
在我看来定格动画首先你要想好你的主题方向，然后因为定格动画的特殊性，以及大家热爱它一帧一帧的这种模式，所以，如何拍，如何选取视角是关键。
我们常见的是用乐高来拍摄定格动画。
因为乐高的可操作性和可变性大，所以，成为了很多定格动画的首选。
由此可以得出，定格动画需要拍摄的物品好变化。所以，也可以用可搬动手脚的娃娃。
当然，也有很多人另辟蹊径，比如，手绘定格动画。
需要你将动画内可能出现的，可能发生变化的每一样物品都画出来，包括变化过程中的样子，包括变化后的样子都要画出来。
然后再根据主题，一帧一帧，一张照片，一张照片的拍摄。首先可以是让相机固定点位，的拍摄。当后面驾轻就熟后，也可以变化相机位置，当然，这都是后话。过程中，一定要保持镜头的稳定。有固定的架子。有多个灯光光源。就可以了。
希望大家都来关注一下，一位从未学过绘画，也从未学过摄影的新手，怎么一步步成长的。欢迎关注“重度手作人”。和热爱手作的，热爱动画的，热爱定格动画的你们一起成长。
最好要个带线控的数码相机和手提电脑，每秒拍8到12张就足够 另外条件足够的话多角度架设相机（相机最好使用统一型号 每种相机的白平衡不一样，拍出来的光和颜色有不同）。
根据你拍的作品调整灯光，灯光最好固定，不然拍出的东西忽明忽暗。拍的时候不要嫌麻烦，尽量多拍，剪辑的时候永远只会觉得素材不够用。
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我正好做了一期教程，你可以参考一下哦。
定格动画创作，要是往大了说是一个十分繁琐的过程，需要有雕塑师、美术师、布景师、灯光师等等等等。还有一个十分漫长的后期处理过程，每张照片都要处理过。一部两小时的定格动画电影，120分钟，7200秒，每秒12帧画面，就需要拍摄86400张照片，后期要对这86400张照片进行处理，P掉支撑主角运动的支架，为人物重新画上阴影等等。
But，普通人是用不到的。最简单的方法，用一部手机就能搞定。有一款app叫做定格动画工作室，可以满足一般人对于定格动画的要求。我的***里也主要讲解了这个APP的用法。
那么如果你需要进阶，不满足于手机的傻瓜操作，还要一款软件可以帮助你。叫Dragonframe，如今已经是4.0版本。可以通过将你的摄影设备，微单啊、单反啊连接在电脑上（Dragonframe支持的相机种类还蛮多的。然后准备好拍摄脚本和道具布景，设置好参数，摆好你的相机，就可以开拍了。啊，对了如果你需要在动画中实现推拉摇移这类的镜头运动方法，建议加设一个相机滑轨，可以让你的相机运动的更加流畅。
如果对物体的运动方式不太了解可以去翻一翻动画运动规律这类的书，或者多看看别人的定格动画作品就大概能懂了。
还有要强调一点，光线的问题，千万不能让你的作品中出现曝光不足、或者严重的光线跳跃感，这样的作品一般没人看的。
以上，希望你满意我的回答。
没有画画基础，适合去学插画吗？
可以的，兴趣爱好是学习的第一动力，好多人都是因为喜欢才从事这个行业，最后也做出了不一样的成就。
现在插画都是从基础的内容教起的，不用担心自己学不会，趁着年轻，趁着刚毕业，一切还都来的及
画画不需基础的，我觉得没有基础才要去学，画画对一个人来说是一件很美妙的事情，不一会儿的功夫就可以把一副画完成。平时可以教育自己的孩子画画，提高她的审美观和价值观。
没有基础，更适合去学插画，建议给孩子学！
没有基础也是可以进行学习的，建议再空余时间找一个老师进行专业的学习。要和老师沟通自己想学的和自己觉得擅长的，经常和老师沟通看自己是在构图，色彩等哪方面比较擅长，这样才可以不断进步。
比较有帮助的有：
1：确定自己风格。
我的作品有我对造型、色彩偏好在里面。我喜欢梵高、幾米、宫崎骏。
游戏CG那些也很漂亮，只是我不喜欢。
确定风格后，学习速度更快，有些东西根本不用学。
我没有特别学***、贴图等等，这些在我画面里不是太重要，放到后期慢慢解决都可以。
但如果你偏好人体、游戏战舰等等，***、贴图，甚至3D都是必学知识。
2：不要抄袭。
深入理解一个作品后，你可以做出类似风格而绝非抄袭的东西。
如果只能临摹，不能创作，理论部分需恶补。理解理论后，创造并不难。
我以前看过一个资讯，一个老太太，60岁开始学钢琴，80岁的时候已经是一个弹了20年钢琴的钢琴家，并举行了自己的巡演，所以只要坚持自己的兴趣所向，总有一天会做到极致
摄影作品讲究构图，那么究竟怎么构图才合适？
摄影真的有那么多讲究吗？如果每一个场景都有一个标准合适的构图，那你可能永远都是一个模仿者。
作为摄影爱好者，我也掉入过构图的怪圈，爬不出来。以为懂一些构图法就会摄影了，拿起相机就想着该怎么构图，我都不知道为[_a***_]要拍它。时间久了觉得恶心，不想拍了，因为很多照片都没有思想和灵魂，要那些框架有何用！
那构图法则没有吗？当然不是，任何的照片最后都是以构图的形成展现出来，但构图绝不仅限于一些标准的构图法，任何能让你产生的美感的结构都属于好的构图。
比如Alex Webb的街拍作品很多都看不出是什么构图，他的照片画面空间非常饱满，从左到右，从前到后，图形和线条感会牵动着你的视线来回游荡，画面看似很乱，但主次分明，秩序井然。
那构图不就没有一个确切的定义了吗？你认为没有它就没有！任何形式的构图都是以突出主体为目的，我们只要想着主体从哪个方向更好看，画面怎么拍更有整体感和秩序感，那构图就会成了一种本能，拍出来后可能自己都不知道用的什么构图法，但符合自己的意境。
所以在拍照时，不要让所谓的构图法则主导了你的思想，它会影响你对事物的理解，为构图而构图。没有最合适的构图，只有最舒服的构图。
到此，以上就是小编对于小鱼科技插画教程***的问题就介绍到这了，希望介绍关于小鱼科技插画教程***的3点解答对大家有用。
