大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于科技创新摄影教程笔记的问题，于是小编就整理了4个相关介绍科技创新摄影教程笔记的解答，让我们一起看看吧。
同是视觉艺术，绘画比摄影更值钱更能表达出个人感情，也更有趣吗？为什么？
我答：科技的发展，照相机的各种功能特别的多，光看结果是特别的丰富。它可以大批量***，影响了它的价值和价格。绘画表达的就是个人的一些思想加上一些技巧，好多东西就是画家主观的一种表达。他可以天马行空，随心所欲，也可以用现实主义的方法去反映生活。
摄影主要靠摄影家捕捉生活场景，自然风貌，但它主要依靠照相机本身的功能，是一种机械在人的操控下记录视觉的一种观看结果
正是如此造成图片不值钱，书画值钱，（也受传统意识的影响）真要比成本，一幅好的摄影作品远高于一般的一幅书画作品。作为我们独立摄影人对于两者价格的差距都很不服气，但又无可奈何。哀哉
同是视觉艺术，绘画比摄影更值钱更能表达出个人感情，这种说法是正确的，为什么那么说呢？首先在时间上，绘画艺术已经有几千年历史了，而摄影艺术才诞生一百多年时间，论历史价值，
绘画艺术自然要比摄影艺术大的多，即使是和摄影艺术非常接近的“超写实主义”风格油画对摄影艺术的影响也非常大，
具体分析一下，摄影艺术是以“光影”为核心要素，油画艺术是以“色彩”为载体，当“伦勃朗式用光”诞生之后，油画的画面其实就是当今的摄影作品的画面，只是油画和摄影的创作方式不同而已，换句话说摄影艺术的“光影效果”完全来源于“伦勃朗式用光”，
其次，欧洲文艺复兴时期的油画艺术的影响力是全世界有目共睹的，文艺复兴时期被后人看作是西方人类文明的新生，这样的社会价值是迄今为止摄影艺术都没办法做到的；再者，一幅画作中的主题、背景构图都是艺术家通过画笔精心的描绘出来的，画面的深度、意境感都离不开对“笔触”的处理，
然而摄影艺术作品，只是很简单的按一下机器的快门就完成创作了，拿个高像素的手机轻轻一拍就Ok了，所以绘画艺术的艺术价值也是摄影艺术不能相提并论的，综上所述，这就是绘画比摄影更值钱更能表达出个人感情的原因，而且天价的世界名画比摄影作品多的多，
至于绘画有没有比摄影更有趣，这就很难说清楚了，只能说各有各的乐趣，你热爱绘画，就会情不由衷的感到绘画非常有趣，你热爱摄影，也同样会感觉到摄影的乐趣，如果你要想成为一个画家或者摄影学家，那就只有坚持“苦中作乐”了，毕竟艺术的道路漫长艰辛。
绘画表达的就是个人的一些思想加上一些技巧，好多东西就是画家主观的一种表达。他可以天马行空，随心所欲，也可以用现实主义的方法去反映生活。
摄影主要靠摄影家捕捉生活场景，自然风貌，但它主要依靠照相机本身的功能，是一种机械在人的操控下记录视觉的一种观看结果。如果不在photoshop处理另类观看方式所有的人对同一景观的记录几乎是相同的。
随着科技的发展，照相机的各种功能也特别的多光看，结果你特别的丰富。但他可以大批量***。影响了它的价值和价格。
同是视觉艺术，绘画和摄影相比可能绘画艺术更胜一筹。和绘画比摄影可以说是视觉艺术的后起之秀，随着科技的不断创新摄影也越来越趋于大众化，现如今手机的拍照技术都很强悍。一个不需要懂任何摄影知识的小白都可以通过各种摄影软件和自带滤镜功能，拍摄出带有各种艺术感的照片。摄影从体验乐趣来说没有绘画可选择的余地大有它的局限性，从操作来说绘画更丰富有趣，更能让人享受创作过程带来的***和满足感。但是一个没有接触过绘画的人，想要通过绘画抒发自己的情感就会显得不那么容易。这样说来摄影也有它的优势，除了视觉艺术还有及时纪实功能，给我们的生活和工作带来很多方便。它的纪实和绘画艺术的价值并不能单一的去做比较，只能说都很重要。如果只指视觉艺术不考虑纪实意义的话，绘画艺术可能完胜摄影艺术。
你认为摄影需要有创新、有灵感吗？
摄影作品除了需要好的器材以外，更多的还是需要灵感和创意，很多人可能觉得有了一部特别高端的单反相机或者是微单相机，就一定能拍出好照片，但其实并不是这样的。随着人们的审美水平越来越高，传统的审美观念与现代人的审美观念可能会有一些差距，再多观察一些现代的优秀摄影作品，还有就是多看一些时尚类的节目，你会慢慢的发现一些摄影作品的风格在逐渐的发生变化，当然并不是说摄影作品就一定要紧跟潮流，传统的摄影也是有它的一定风格的，比如一些怀旧风格的照片，你也可以根据人物环境以及周边的具体氛围，来构图这个摄影作品的风格。
从以前的普普通通的九宫格构图，到现在的***构图，三七构图等不同理念的构图方式，也是摄影作品的一个重要元素之一，好的构图会让你的摄影加分，其次就是利用反光镜，滤镜等PS后期制作软件来达到修饰作用，也会让你的摄影作品增添一些不一样的亮点。
粉丝问我，摄影小白“一把抓”，看书、买相机、拍什么？到底应该先抓啥？
我刚刚玩摄影的时候都是自己摸索，身边基本上没有朋友玩，之前是用的手机拍的一些花花草草的不能满足自己就开始入单反！
买来自己都是慢慢看说明书慢慢的出去拍摄，当时就是硬拉着我的朋友他们去给我做拍摄对象！那时候只会用A档，不知道什么是所谓的大光圈和每个档的作用，通过慢慢的百度慢慢的看一些视频教学就熟悉了！
我建议就是如果身边有朋友玩可以去请教先熟悉参数设置，包括一些构图之类的，这样会入门比较快！不会像我当初那样大半年才懂一点！
摄影既然是一门手艺，说白了就是练出来的，熟能生巧，要有构思的勤练习（即便是扫街也不能乱拍）比如：计划去哪里，有什么，想拍什么等等，[_a***_]拍完要总结哪里不好，千万不能觉得自己拍的好，自己看不出来就找别人指点，然后多看书，入门之后最好跟个师傅学。
还有拍前自己学，没拍别乱问，没拍问了也白问，拍完带着作品一定要多请教，别自己瞎琢磨，这是最快的方法，还有就是去掉一切***时间，把他们都用在看书、欣赏片子上，看书也要宽广一点。
大家好，我就是小白，以前是现在也是。这个问题估计困扰了大多数小白，以个人观点回答一下这个问题。
摄影不像学开车，学车是必须拿到驾照后才能上路，我觉得摄影没有先抓哪个的问题，
看书、买相机、拍什么这三个之间是你中有我、我中有你的关系，为什么这么说呢？下面我来粗略分析一下。
一、先说看书和买相机的问题。看书这个层面，我把它理解为学理论，也就是扫盲。学习无止境，摄影是一门不断创新的艺术，就是大咖也会深造学习。看书学习可以买本中国电力出版社的《数码摄影轻松入门》或者《数码单反摄影轻松入门》（这两本都是橡树摄影网官方教程哦），尤其是著名数码摄影作家杨品编著的《数码单反摄影轻松入门》一书，非常的好，图片非常精美，技法丰富。 我的建议是，这种扫盲书，买1-2本最好的就够了，没必要买太多。 看书学习可以在买相机之前进行，有理论知识撑腰，就像拿到驾照了一样，上路胆肥了。也可以先买相机，边理论边实践，我觉得这都不是事。
二、再说说买相机和拍什么的问题。每个人在做一个决定之前，一定有一个说服自己的理由。摄影小白一定如此，是什么让自己喜欢上了摄影？一幅照片？一个人？答案只有小白知道。买相机价格不菲，我相信绝不是一时冲动，一定有热爱的动力。有人为了拍景，有人为了拍山，有人为了拍水，当然一定有人为了拍心中的她（他）。不管为了什么，买相机之前心里一定有了构思和灵感。不忘初心，才是摄影的灵魂所在。所以，摄影小白一定要让兴趣增值，在自己喜欢的方面用心发现美记录美。
总之，摄影就是一个手拿着相机、眼观六路、脑洞大开的艺术创作过程，永远在学习的路上。最后，还是那句话：当你拍到10000张的时候什么都懂了。
每个摄影人都是从摄影小白走过来的，我来简单谈谈个人的感受。
首先你必须要有强烈学习摄影的动力，哪怕仅仅是生存的需要。不过对于摄影这个行业来说我还是希望你学习的动机是那份发自内心的喜欢，强烈的兴趣可以让你在摄影这条路上走的更远。
其次就是要有正确的学习方法。摄影不仅需要大量的实践操作，更需要‘’知其然知其所以然”。所以要先了解基本的摄影理论，知道相机的操作、摄影的原理、基础构图、简单用光等，然后再尝试按照所掌握的理论去实践拍摄。通过理论与实践的相接合，彻底弄懂为什么要这样做。
最后就是大量的拍，认真的“领悟”，平时要尽可能多的欣赏他人的摄影作品，养成在生活中时时刻刻都有一双“摄影眼”，从中寻找发现自己的拍摄解决方案。
理论知识的掌握可以不拘一格，书籍、音***、其他的摄影人等等，凡是可以学习到的途经和机遇都要珍惜。
一个真正痴情于摄影的人更像是一个人一生的修行，一旦选择了它就要做好长期为之付出的准备，你准备好了吗？
摄影该如何学习才能有所成就？
摄影我们首先要学习基本技术正常（曝光），我们要理解相机的速度，光圈，它们在曝光中起作控制进光量的作用。一张合格的作品，必须曝光正常。然后我们再慢慢的学习;用光’构图，色彩，景深，慢门、快门协助我们拍摄出好作品！
摄影就是单反吧，我觉得要有构图的意识，这个超级重要，没有好的构图，哪怕你在花枞中，你也拍不出效果。，单反器材要适中，不要太次，镜头很重要，特别是对高手来讲，有可能烂机身就可以，但要好镜头。多沟通，多学习，多加入群，多看***，手中的说明书要看。
学摄影个人认为还是创新跟审美才是最重要的 千篇一律的照片观众早已没有了新意 观众被你的作品吸引一定是你的作品有独特的地方 相机的基本操作只是最基本的而已 想要作品给你带来成就感拉进与***的距离 那么提升个人审美才是最正确的方式 然而这个也不是短时间就能达到的 需要你在平时日积月累才能实现
我觉得要有所成就的话，主要是要从三个方面来提升自己的摄影水平。
第一是基本的摄影技术上，首先要有一些通过书本来学习最基本的摄影理论知识。只有掌握了摄影知识才能将自己要表达的创作意图完全展现给观赏者。
第二点的话，主要是要通过多实操。摄影毕竟是一项需要通过去多拍摄，多操作才能慢慢掌握的一项事情。只有通过多拍摄才能知道什么样的画面是好的。自己要得到什么样的构图的一个形式，需要得到一个什么样的光影的效果，都是通过多拍摄才能知道的。将一些摄影的理论知识与自己实际的拍摄相结合，这样才能让自己有一个很好的水平。
第三点，主要是自己的一个创作需要想表达的一个东西是什么。每一个摄影的作品都要有它自己的立意或者你想表达的想法，情绪。摄影的一些实际操作和知识都只是用来支撑你，来表达你的创作想法的一个手段和方式。如要想在摄影方面有所成就，主要还是要摄影的作品给所表达给观赏者的一个感受。有没有通过画面，让观赏者能直接感觉到你想表达的东西，然后你表达的一种观点或者情绪，是否能让人触动，让大家产生共鸣，这样的作品才是好的作品。
就比如好像这幅画面一般，虽然是一个普通的人物摄影，但是你能感觉到他是，有它想表达的东西在里面的，并不简单的就是一幅人像图片。
到此，以上就是小编对于科技创新摄影教程笔记的问题就介绍到这了，希望介绍关于科技创新摄影教程笔记的4点解答对大家有用。
