大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于科技服装灵感趋势图片大全的问题，于是小编就整理了5个相关介绍科技服装灵感趋势图片大全的解答，让我们一起看看吧。
以花鸟为主要灵感的服装？
花鸟裙来自孔府旧藏的马面裙中艺术价值、工艺极高又淡雅清新的花鸟裙，裙上描绘了一幅生机盎然的花鸟图卷，有相依鸳鸯、芙蓉翠鸟、鹭鸶石竹、石榴荷花、灿烂红蓼等，刺绣精美细致，是每个大明少女的梦中情裙！穿上花鸟裙，你的裙褶上仿佛就有了一座花园，仙气飘飘~
手工服饰的变化趋势？
传统的编织工艺历史悠久，精湛细腻的技术是特点。
不同于绝对柔顺丝滑的触感，传统编织略显粗糙，带有几分怀旧的感觉。而且，当今时尚界注重融入自然感，编织带来的褶皱感为面料触感增添亮点，也成为众多设计师的灵感源泉。在经典编织技术上，推出了不少复古造型，质感相对比较厚重，与咖啡色、卡其色等颜色搭配在一起就更有浓郁的年代感。
时装周上那些设计奇异，穿起来很奇葩的服装有什么用？
首先要搞清楚两个概念，成衣和时装。我们平时穿的衣服属于成衣，有规格有型号标准大批量生产的成品衣服。
而T台上看到的时装更接近于艺术品。就像诗歌，在考试的时候作文题总会写体裁不限诗歌除外，所以平时我们并不会这样写文章。诗歌将词藻高度凝炼，表达诗人的情感， 更像是艺术的一种载体。
时装也是一样的，它的功能不仅仅是穿着，更多的时候是展示了一种新的设计理念一种新的裁剪工艺或者是一种新的科技面料。
这些新的东西从现在时装上在我们眼里可能是完全不使用的，但是在将来他会为成衣设计提供创意灵感和技术支持。
例如Iris van Herpen的作品，作为服装设计师她用搞科研的精神做衣服，和建筑师开发新结构，和材料学家一起研发新面料。
用3D打印的硅胶来模仿鸵鸟毛的质感
你问我这些衣服看起来硬邦邦的穿着肯定不舒服有什么用。2016春夏，Iris van Herpen让《权力的游戏》里演女巨人布蕾妮的Gwendoline Christie，让她躺在一个圆台上，三台3D打印机器在她身上编织衣服。
和前面那些硬邦邦的东西相比这个是不是看起来要实际很多了呢？可以想一下在未来的某一天你一觉醒来就已经身着3D打印机为你编织好的新衣服是不是很棒呢？
时装周上总有些我们看不懂的流行风向，那些被设计师们被称为时尚的服饰，而我们大部分人认为不懂时尚感体现在哪？真是相当辣眼睛。
首先，这套浑身满是洞洞的衣服穿在身上一眼看去毫无时尚感，网友表示这样奇葩的衣服，谁敢穿出去啊，真是辣眼睛。
其次，2017年东京时装周上的衣服，***竟然穿着连体裤就这样走上了秀场，这件衣服一眼看去就像是一个没断奶的娃娃，毫无时尚感
最夸张的一点就是该场秀竟然是让男性***穿着这样的衣服，上衣上像是镶上了一个热水袋，整双手放进了袖子里，气场、气质全无。
最值得说的一点这样的衣服搭配黑色平底鞋，一眼看去似乎这鞋与整体造型根本不搭。不少网友看后表示难道穿的越少就越能展现时尚感吗？
这些奇异服装的设计并不是让你穿到大街上去展示的，更多的是在向人们传递一种设计理念，并且很多奇葩服装并非成品。
很多服装的设计其中带有品牌或者设计师的个性化艺术品位，这些出乎意料的设计最初就是为了让时装设计与艺术融合才产生的。
超现实主义的服装设计就来源于此，脱离现实回归最初的原始状态，甚至是换缪的荒诞的非理性设计，都属于超现实的服装设计。
时装秀的本质也是为了推出具有设计感的产品，将细节与局部夸张且放大，将前卫的造型与风格植入现有的服装设计当中，是当下很多服装设计的基本思想。
时装周上的奇异设计同时也为了展示当季新品的风格与主要特色，只要能传达出新品的特点以及材质风格，夸张一点的设计也能让人印象深刻。
2020秋冬女装设计灵感哪里找？
2020年的开始是一个揪着全国人民健康的开始，也在提醒全国人民生命的珍贵，爱人的可贵，医务人员的大爱，全国上下的团结。我觉的可以从对生命的向往设计，万物重新复苏开始。
像今年新型冠状病毒这么严重，能不能从这方面来些灵感，出去外面的防护，衣服面料的升级，去年流行派克服，过年前流行羊羔毛拼接加厚内里，效果很好，今年秋冬主打会不会还是这些或针对这些款细节的升级……
您好，我的建议有以下几点
1.从时尚杂志中分析
2.可以从各大品牌入手，从大品牌的发布会中，找到对自己有用的设计灵感。
3.时装周，各大时装周是流行的风向标，同时也指导着时尚的大走向。
4.如果有确定的主题，那你就可以去看看相关的书籍和视频记录等等。
5.如果是无从下手的那种，你可以多走走多看看，或许你的灵感就会来找你的。
服装设计中灵感资料哪里比较多？
1.从历史文化中寻求服装设计灵感 历史文化中有许多值得借鉴的地方，炫美的壁画、大气的青铜方鼎、清秀的青花瓷韵、浑朴的书法、优美的国画等等。在前人积累的文化遗产和审美趣味中，可以提取精华，使之变成设计服装的灵感来源。
2.从民间艺术中寻求服装设计灵感 民间的手工艺品也是服饰的来源，传统、民间艺术是我国上下五千年文化艺术的珍宝，它是中华民族的智慧结晶，其中的许多奥妙之处仍值得现代服装的借鉴。世界的每一个民族都有着自己的风俗、文化。例如：贵州的蜡染、东阳的木雕、苏州的刺绣等，其中一个造型、一个图案、一朵绣花、一组配色等都是很有特点的素材，经常给创作者以美妙的灵感！
3.从姊妹艺术中寻求服装设计灵感 音乐、舞蹈、建筑、摄影、书法等即为姊妹艺术，它们是服装设计最主要的灵感来源。艺术中的许多语言是相通的，尤其在这些姐妹艺术中，包含着许多服装上所需要的信息。姊妹艺术与服装的流行和[_a***_]有不解之缘，服装也被称为“凝固的音乐”、“流动的建筑”、“绚丽的绘画”、“变幻的电影”等。
4.从自然生态中寻求服装设计灵感 自然生态变化万千，千姿百态，蕴含丰富的万物，如山川、悬崖、海洋、天空、动物、人物、植物等一切自然景物都是可以借鉴学习的，它们是人类服装设计灵感来源的重要途径。
5.从个人爱好中寻求服装设计灵感 每个人都会有许多兴趣爱好，对于设计师广泛的个人爱好，往往是服装设计灵感的主要来源之一。有人喜欢集邮，服装上有会讲述有关邮票的故事；有人喜欢收集蝴蝶标本，蝴蝶的造型和色彩便飞满他的设计；还有人喜欢绿色，作品中就充满了绿色的翠绿欲滴。比如艺妹在之前给大家介绍的学姐的作品集中，有以大数据和航空为灵感来源的作品，还有以寺庙的石像为灵感的作品。总之，人类生活中各种各样事物，都可以迸发出灵感的火花，给我们带来更美的服装！ 当然，除以上这些途径之外，我们还能和专业老师以及志同道合的小伙伴一起交流，实践，这中间也会迸发出意想不到的灵感。
到此，以上就是小编对于科技服装灵感趋势图片大全的问题就介绍到这了，希望介绍关于科技服装灵感趋势图片大全的5点解答对大家有用。
